影像新徑-2023 桃園市美術家邀請展的新影像風│攝影與新媒體專文

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影像新徑-2023 桃園市美術家邀請展的新影像風│攝影與新媒體專文

張國治 / 國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系 及創意產業設計研究所博士班教授 國立臺灣師範大學美術學系兼任教授

近年來,桃園市政府文化局舉辦的美術家邀請展(其前身可追朔至民國70年左右的桃園縣美展),和其它各縣市(例如新竹市和苗栗市文化局)一樣,在對外的競賽或藝術家聯展時,同樣將攝影和新媒體合併在一類。攝影過往當然也屬新媒體之一,它對應了1839年法國人畫家達蓋爾(Louis J M Daguerre 1789-1851)「銀版攝影技術」發明的正式問世,或更早在公元1826年夏天,法國攝影術和印刷製版發明者尼埃普斯(Nicephore Niepce 1765-1833)實驗室中製成首張攝影成像圖片之前的世紀。

相對於當今世代,或有人認為攝影已經遠遠落後成為舊的媒體項目,其表現力道或許不及另類媒材的動態或多樣性,即使如此,廣泛的攝影在新的媒體結合運用中仍有諸多創作的可能性,比如錄影裝置藝術、行為攝影、錄影加複合媒材、VR拍攝、觀念藝術、行為藝術,又譬如AI自動影像的生成。我個人認為;攝影乃新媒體之母,有其真確的道理。近50年餘年來,我個人親眼見證並參與了「針孔成像」至「數位矩陣」時代的影像探索、製造過程,從16歲機械式操作單眼相機、沖底片、印大樣,放相到各種紅外線底片攝影、不同相紙和暗房成像技術,及至彩色負片、幻燈片時代來臨,還有各種複雜影像技術被研發出來,平面攝影如此,動態攝影的早期攝錄影機到VHS、HDTV的錄像到數位時代的變革以迄當今的AI自動影像生成,媒材的推展、人類世界的表現令人驚訝也驚喜。

藝術的定義隨著時代的技術及觀念的思考,不斷被重新討論和定義,每個時代皆會產生新的命題意義。然而個人上面所述,也僅僅是媒體或媒材的沿革發展歷程而已,藝術的創造完成,個人認為最終還是靠一代人在此新技術、新媒體發生當下,如何因應、思考及創新藝術新風格、營造感動面向的問題了。攝影或影像藝術的發展至今,不會只是限於光學技術操作(如多數資深的攝影家至今仍言之鑿鑿的光圈、快門與感光度等設定),無論具象或非具象,觀念或實體的創作,早在上個世紀已經發展出更多的創新角度、觀點、議題性的討論可供參照,整個攝影或新媒體及當代藝術的銜接融合發展已密不可分,而這也正有待地方攝影、影像媒體工作者深入挖掘及呈現。否則徒然會流於簡單的形式表現,難以達到藝術創新價值。

本次共有25位受邀參展攝影及新媒體藝術家,其中5位是由執教於大學藝術相關科系的教授群挑選而出的籌備委員,負責從文化局提供的歷屆攝影、新媒體創作者名單中,針對作品風格和創作理念來挑選出本屆邀請參展者,或另行推薦新的人選。展出者皆以攝影影像或互動式網頁、壓克力、紙材、複合媒材、銀鹽相紙放相製作、藝術相紙微噴輸出、行為錄像、單頻道錄像、動畫單頻道、3D影像數位程式、投影機和聲音、動態影像、彩色相紙、數位影像為創作研究的主要媒材,除了可見展出作品的媒材表現多樣性外,在題材上的選擇上更見作者的善於思考、反證及隱喻。從日常生活、在地踏查、虛擬世界、歷史、反戰、殖民形像、生活事件、土地議題、抗議政治、反操控和支配、城市記憶或幻影時空等,進行作品高度張力的表現,並從觀看的角度與反思中,探究個體居住、歷史圖像、神話圖騰、海岸衛星圖像或網絡上的互動網頁世界,尋找出自己喜歡的命題,、議題和題材,演繹創作自己存在世界的觀察和思考,從而找到新的創作風格。

本文以「影像的新徑」為題開始,徑是入徑,諧音是境地 ,因此訴求的是影像創造新路徑、新途徑、新境界。而這也正是筆者長期以來著墨甚深的創造信仰。

2023桃源美術家邀請展,正以豐碩新意象展出新的影像風。